(escuchando vvaa, bso High Fidelity)

dia 3. qué obsesión, oiga.

Guillermo Arriaga, Charlize Theron & JD Pardo. es de verdad!

Guillermo Arriaga & Charlize Theron. esto no va conmigo.

Charlize Theron. Palazzo del cinema, alfombra roja. chispeante.

el pequeño periodista de color. puertas del palacio de la prensa. la última.

Clementine: esto se acaba, Joel. pronto desaparecerá.
Joel: lo sé.
Clementine: y qué hacemos?
Joel: disfrutarlo.

Kate Winslet & Jim Carrey, eternal sinshine of a spotless mind.

(escuchando galactic, crazyhorse mongoose)

día 2.

Jail Lespert & Marco Pontecorvo. pa-ra-da, la alegría de ser payaso.

Valentino & su manager. es de cera? se admiten apuestas.

la grúa de la Rai. Palazzo del cinema. información decapitada.

fan de Kitano. Palazzo del cinema. sí, maestro violent cop.

Marco Müller. Palazzo del cinema. el padre esperando al maestro.

Takeshi Kitano & Kanako Higuchi. Palazzo del cinema. el maestro y su musa.

así, Daniel San, dar cera, pulir cera. Pat Morita, karate kid.

(escuchando blur, parklife)

día 1.

fachada. edificio de prensa. cuántas veces habré soñado con esto?

sala de prensa. edificio de prensa. de la mitad hacia adelante.

sala de prensa. edificio de prensa. televisión y los enchufados de la radio.

George Clooney & Tilda Swinton. lo veis como son de verdad?

Joel Cohen & Frances McDormand. marido y mujer.

Brad Pitt. ma io non capisco l’italiano.

Ethan & Joel Cohen. no somos dignos de estar en su presencia.

George Clooney. la clase se lleva puesta.

John Landis & Win Wenders. el travieso y el filósofo.

Johnnie To, Douglas Craig, John Landis, Win Wenders, Marco Müller & Valeria Golino. la apuestas se preguntan por qué Johnnie To estuvo toda la rueda de prensa en esa posición?

los acreditados y los que no. Palazzo del cinema. una hora antes del desfile.

fans. Palazzo del cinema. Geoooooorge.

Miguel Martin, de cqc. Palazzo del cinema. Brad Pitt es zurdo. lo sabía.

Jessie: voy a hacerte una foto, para no olvidarme nunca de tí, ni de todo esto.
Celine: de acuerdo, yo tambien.

Ethan Hawke & Julie Deply, antes de amanecer.

(escuchando the small faces, it’s all or nothing)

resumen, así como salga, de los tres primeros días de la 65 mostra internazionale d’arte cinematografica.
uno. los que son de verdad. George Clooney y Brad Pitt (Burn after reading), Charlize Theron (the burning plan). Charlize Theron se deja caer el flequillo sobre un ojo para poder mover la cabeza hacia atrás y obligarle a brillar, Brad Pitt lleva un sombrero de paja que se quita para alisarse el pelo y se lo vuelve a poner, George Clooney oscila hacia adelante cuando habla y hacia atrás cuando está callado y sonríe poco para no eclipsar. pero no sólo usan la cabeza para ser guapos. son diabólicamente traviesos y saben cómo aprovechar cada pregunta para meterse a la prensa en el bolsillo. y sí, son tan guapos.
dos. los que no son tan guapos. Frances McDormand y Tilda Swinton (burn it after reading). como en la vida real, los menos agraciados tienen que demostrar que son más divertidos y mucho más inteligentes. sobre todo ante un millar de grabadoras ansiosas de titulares jugosos y grotescos. y abres la boca en forma de O y te das cuenta de por qué las eligieron para ser la sheriff de Fargo o la abogada de Michael Clayton. impresionan, en serio.
tres. los emergentes. JD Pardo y Jennifer Lawrence (the burning plan), Kanako Higuchi (Achiles and the tortoise), Tao Zhao (Cry me a river), Jalil Lespert (pa-ra-da). están ahí porque, además, son buenos actores. te quedas embobado con algo más que con sus películas y piensas ojalá les pueda ver más veces. y, aunque sea en versión original, por los menos que tenga los subtítulos en castellano.
cuatro. los que sólo salen en los créditos. Ethan & Joel Cohen (burn after reading), Takeshi Kitano (Achiles and the tortoise), Guillermo Arriaga (the burning plan), Marco Po ntetecorvo (pa-ra-da), Zhang Ke Jia (cry me a river). son mucho más listos que el resto. mucho más imaginativos, mucho más cáusticos, y mucho más geniales (de genio). son los culpables de que te emociones con sus imágenes y que quieras estar presente en cada uno de sus trabajos.
cinco. los iluminados. Manoel de Oliveira (the visible and the invisible, romance da Vila do Conde, o vitral e Santa Morta), Abbas Kiarostami (shirin), Baret Schoeder (Inju, la bête dans l’ombre), Feancis Xavier Pasion (Jay), Chistian Petzold (Jerichow). el arte de la iluminación mística con una cámara de cine es algo que sólo unos pocos pueden conseguir. lo que pasa es que los críticos son como niños y silban y patalean y se regodean en los desastres como cualquier palomitero de a pie. y, los iluminados que lo único que hacen es apagar la luz, acaban zigzagueados por las teclas de los únicos que ven unas películas sin distribución.
seis. los que escriben. críticos, cronistas, cámaras, voces, cuerpos y demás dioses mediáticos. porque algunos se creen dioses. te miran por encima del hombro cuando te presentas y te contestan con un ah, hola, para dejarte luego con la palabra en la boca y marcharse a otros menesteres más importantes que conocer a un simple aficionado de provincias que, encima, es la primera vez que pisa un festival. otros, sin embargo, se convierten en tus guías por esa maraña de ruedas de prensa, pases de prensa, comidas de prensa, acreditaciones de prensa y otros muchos terminados en audiencia. entonces es cuando le pones cara a firmas que llevas toda la vida leyendo, y qie sabes que, desde ya, leerás aún más.
siete. el espectáculo. porque todo esto también es un espectáculo de luces y leones dorados en el que, de no ser por los que son de verdad y alguno de los otros, no tendría ni la audiencia ni el seguimiento de hace años. son muchos los que dicen que este es un festival aburrido y sin nada que aportar (aunque hoy hablan de Miyazaki -una lástima no haber estado ahí- y de su Ponyo on the cliff by the sea, como un alivio), pero el que suscribe ha exprimido sus tres primeros días al máxima y no le importa un carajo si al resto del mundo le parece una porquería. y continuará manteniendo su sonrisa el resto de la semana.

Sandra: este es el crítico de cine.
Samuel: pero si es ciego.

Ariadna Gil & Alejo Sauras, bienvenido a casa.

(escuchando la ebullicion del ambiente porque ha venido ella)

esta manyana ha sido algo digno de aplausos y abucheos varios. para empezar, los abucheos. a las ocho y cuarto (si, si, de la manyana), dos cortos en super 8 de Manoel de Oliveira que, bueno, si te gustan los poemas en portuguese sobre castillos y muerte, subtitulados al italiano, y ver pasar fotos mientras alguien los recita, pues entonces hubieras sido de los que aplaudieron. en caso contrario, hubieras seguido durmiendo. que, porque es Oliveira, que eso lo presenta un estudiante de primaria con la camara de video de su padre y no lo admiten a concurso ni nada. asi que mejor ir a ver The burning plan (incluso merece mayusculas), la primera pelicula como director de Guillermo Arriaga (guionista de Babel, 21 gramos y amores perros), que se carga la linea de tiempo por sistema, pero que te deja con la boca abierta y un sabor a buen cine en la boca. apluasos varios tras la proyeccion. aunque hay que decir que, la primera secuencia de la pelicula ya es una obra de arte en cuerpo y desnudo (muy a pesar de que no es merito del director). Charlize Theron es una mujer impresionante que no puede ser mas de todo. dentro y fuera de la pantalla. de esas actrices que saben hablar y vocalizar y decirle al de CQC Brasil, despues de que este le pidiera si queria casarse con ella y de pregunarle en que lado de la cama dormia, que en el que no durmiera el, y luego agarrara el micro con las dos manos para llamar a seguridad. el pobre se ha puesto nervioso de verdad cuando el senyor negro de negro la ha mirado como preguntando bueno, que hago? y ha respirado cuando ha visto que ella se reia. y, aqui ya tengo que dar la razon al maestro Matias Valles cuando dice que solo enganyaria con ella, porque, ademas, sabe hablar de cine. y es perfectamente capaz de decir que Kim Bassinger es una de esas actrices que no actua, sino que es, y que vayas tu y te lo creas. por cierto, que la senyora del culo en forma de corazon (Mikey Rourke dixit y toda la critica que estabamos en la proyeccion de esta manyana corroborit) no ha podido venir, no se sabe porque. o anyadir (Theron, no Bassinger) que los actores quieren ver personas dolidas en la pantalla porque la gente esta dolida. que a la gente le gusta ir al cine y, por un instante, aunque sea minusculo, sentirse identificado con el personaje de la pelicula. por eso hay papeles asi de dolorosos. toma respuesta. como Arriaga, que es escritor y se nota. le preguntan cosas como por que siempre cuenta las historias cargandose la linea temporal? porque, cuando le cuentas una historia a alguien, lo que sea, nunca lo haces de forma lineal, siempre saltas de un lado a otro. y se queda tan ancho. o por que esta trilogia sobre la muerte y el dolor de la perdida? porque nadie se conoce a si mismo completamente hasta que se relaciona con alguien. cuando conoces a alguiene, ese alguien te aporta una parte de ti que no sabias que existia. y, cuando muere un ser querido, esa parte queda a medias. y no anyade nada mas. y te quedas con la boca abierta. como se van a quedar los que llevan desde las dos de la tarde (la locura por Charlize no es tanta como la de George o Brad -pronunciese al modo de Clooney, con voz profunda y penertante, con personalidad, Braaaad-) cuando la vean aparecer por la alfombra roja en una hora y media. por si acaso, me voy a coger sitio.

nota: las fotos de todo esto, en breve, cuando arrivi a casa, que mi neurona se dejo el cable en casa y non e possibile realizzarlo.